但行前路（67）

林雨桐霸淩新人演員和林雨桐主演的《那棵樹》劇組霸淩新人演員, 這意思顯然是不一樣的。

但猛的一看，是不是一樣的呢？

粉絲說不一樣，四處澄清。

但路人會連著一起罵, 這不僅是損害了桐桐一人的名譽, 也損害了劇組的名譽。

才一開拍, 就負面新聞不斷, 這是要乾什麼？造謠容易, 辟謠難。

怎麼辦？不管以後怎麼去跟這個演員談，怎麼去溝通, 但辟謠一定是越快越好。

桐桐能怎麼辦呢？非要現在去爭執？那是不對的。

其一, 那先是劇組的工作，整個項目那麼多人呢，看人家想怎麼辦？合同怎麼簽的, 為什麼要用這個人, 咱都不知道。摻和什麼？

其二, 一入劇組, 演員就是這個項目的一部分。推進項目往前走才是最重要的，再大的腕兒都一樣，彆任性胡來。

況且, 團隊嘛，需要磨合。不能跟團隊協作，一出事就掀桌子，這顯然是不成熟的。

誰跟這樣的人合作都得頭疼。

自己的事先往後排, 隻看這個事現在怎麼去處理合適。

那倆年輕人走了，大家還都在片場呆著呢。事總得處理吧！

桐桐翻劇本，然後拿著找導演，“您看, 咱能不能馬上拍這一部分，哪怕拍一部分花絮放出去呢。”

導演看了一眼，這是兩處‘打孩子’的戲。

李慧心收養了三個戰爭孤兒，孩子小的時候日子艱難。老三生病了，老四去偷了鄰居家的雞蛋回來。孩子回來得意洋洋，做母親的一盤問，孩子尤不知錯。

這種情況下，做母親的將孩子摁在炕沿上啪啪啪的打了屁股。

還有一處，是李慧心的前夫，兩個孩子的父親，雖然夫妻離婚了，但是前夫不僅在管教親生的孩子，對非親生的三個，一樣承擔了父親的責任。

尤其是最小的那個，他壓根都長到七八歲了，都不知道父親不是親生的。

後來聽到閒言碎語知道了，他也長成十五六的半大小夥子了。恰逢特殊年代，十五六的孩子跟著鬨騰，要批這個，要鬥那個。那個時候被下放的父親逮住機會，抽了皮帶，抽打在兒子的屁股上。父親有一肚子教訓孩子的話卻不能說出口，外面的看守問他為什麼要打？

做父親的說：“我是他爹，他是我兒，我打他還要問為什麼？老子想打就打了，怎麼著吧？”

做兒子的捂著屁股，眼淚一滴一滴的掉，不管人家怎麼問，他都是那句話：“你爹不打你呀？你爹打你還都告訴你為什麼呀？”

鏡頭到了最後，父親看著一瘸一拐往出走的兒子，站著沒言語。

兒子回頭看向父親……父子相互對視，那種因為非親生彆扭了數年的隔閡，在這一刻消融了。兒子接納了父親，在父親從高位下來，住在牛棚裡的時候，他的小兒子徹底的接納了他。

桐桐在邊上看這出戲，所有人都看哭了。

那種不可言狀的情感，那種打完孩子顫抖的雙手，那種渴望被理解，又害怕失去……這種演技足以感動任何一個人。

包括這個演兒子的小夥子，他是戲劇學院大二的學生，這一塊拿捏的特彆好。

小夥子不太帥，也不是很高，但這個情感拿捏，特彆的恰當。

而且，為了效果真實，他主動要求真打他一下。

演完了，演父親的得先去看看，被人家孩子打的怎麼樣了。

加了一個大夜班，拍了這兩場。

然後把花絮給放了出去！

於是，又上了熱搜了。

第一個視頻裡，是看不出林雨桐的林雨桐，摁著孩子，孩子光著屁股在炕沿上嚎，哭的可可憐了。那巴掌聲聽的清清楚楚。做母親的心疼、生氣，一巴掌一巴掌的往下拍。

可鏡頭一轉，卻發現拍攝的時候，那啪啪啪的聲音不是打在孩子屁股上，而是林雨桐自己扇著自己的另一隻胳膊。

‘打完孩子’了，孩子眼圈紅的，還抽噎呢。

可當母親的巴掌和胳膊都紅彤彤的，還得拿巧克力出來哄孩子，“沒真打呀，不哭了吧？”

小演員說，“我媽打我是真打呀。”

說的劇組的人都笑了。

第二條視頻就是那一對父親打兒子的戲，抽是真抽。抽完了，花絮裡，前輩要扒拉後輩的褲子，“我看看青了沒？就怕沒收住勁。”

小夥子捂著屁股撒丫子就跑，“彆彆彆！回頭又該說劇組有職場騷擾了。”

大家哄然一笑，完事。

所以，所謂的‘霸淩’是這麼個‘霸淩’呀！

還以為真霸淩呢？看來都錯了，這不就是營銷套路嗎？先扔出話題，大家關注度起來了，再出來辟謠。

不過隻看這兩個片段和花絮，喜愛年代劇的就一整個期待住了。

這真的是靠演技和細節打造的作品。

林雨桐堪稱毀容式的妝容，中年婦女演的完全不出戲。跟尤崗老師演的父親，是可以相媲美的。

於是，一場輿論風暴轉眼成了營銷，收效還不錯。

緊隨其後，那個叫李瓊的女演員發博澄清：一場哭戲而已，都是我的錯！我的錯。

桐桐一邊吃飯，一邊跟羅群視頻，“什麼背景呀？這麼橫？”

“帶資進組的。”羅群靠在椅背上搖了搖，“她要是不作興你，你彆搭理；她要是敢作興你，你就收拾！踢出去也行，我找你爸給劇組繼續投資。”

扯去！事不是這麼辦的，“你彆管了，我會看著辦的。”

再說了，劇組也不是泥捏的！他們折騰人的辦法多著呢。

成年人的不滿放在大面上的，那都不算什麼。真正的不滿，人家就不說。

但李瓊好像不知道這個道理，她見事過了，大家也都沒說她什麼。她認為問題不大！給大家買了小禮物，叫助理挨個給送到手裡。

像是林雨桐這樣的，一出手就是十幾萬的香水。

但桐桐很少用外面的香水，她更喜歡調香。

因此，她很高興的收了，轉手就交給邵敏了：留著也行，送禮用；不留著的話，轉手能賣出去，放在咱的小金庫裡，用來充當送禮經費。

禮物送了，誰都沒說難聽的話。李瓊就找導演和編劇，“實在是咽不下去，雞蛋含在嘴裡鼓鼓囊囊的，也不好看……能不能把那一出戲給改改……”

改一改就要通知相關的演員。

於是開會的時候，編劇就發了個飛頁下來，為了李瓊，改了一出戲。把原來的剝雞蛋吃雞蛋給改了，改成做兒子的當時什麼也沒做，臨走了，卻偷偷把雞蛋和錢都給家裡留下了。

桐桐對著一幕改動過的戲沒提出什麼意見，但她對彆的戲提出了看法。

她問編劇說，“子歸這個角色，前期很乖，是個懂事、聽話的乖孩子。可是後期，她自由戀愛，父母準許了結婚之後，她突然悔婚，嫁給了以投機站隊獲得提拔的廖主任。

其實說實話，這個轉變，我是覺得前期的鋪墊是否不夠。任何人的行為，尤其是在這樣的作品裡，任何人的行為都該是有跡可循的，是什麼促成了這個突然的轉變？”

說完，她還看李瓊：“你說呢？讀劇本沒覺得這裡彆扭嗎？”

李瓊忙‘啊’了一聲，“我也……我也覺得是有些彆扭，鋪墊是少了一些。”

編劇看了李瓊一眼，心說：你當所有的加戲改戲都是好的？

一個討人喜歡的角色，便是出場再少，能給這個演員加一層濾鏡。

反之，一個不討人喜歡的角色，越是出場多，越是在很長的時間裡影響這個演員的發展。

雖說做演員的，不該分反派、正派。但其實不然，正派的形象更容易獲得觀眾緣。反派太深入人心了，作為一個演技還不成熟的演員，是很少敢有人叫你扛大劇、正劇的。鬨不好，你就成了萬年的老二、老三了。

這也做演員覺得無奈的事。

而且，這個反派也分情況，有些反派能叫人同情，有些反派就很叫人討厭了。

怎麼改戲，自己清楚，導演心裡有數，包括林雨桐也是懂的！

她大爆的劇她就參與了改編，更不要說她家學淵源了，這裡面的道道她比你懂的多。

編劇還很客氣的問李瓊：“那你覺得應該怎麼改？”

李瓊‘嗯……嗯……嗯’了半天，“能不能改成她被廖主任強|暴，不得不悔婚？”

“太狗血了！這毀的不是一個人的人設。”其實人生哪有那麼多為什麼呀？可能要結婚了，才發現不那麼愛。哪怕加兩場兩個男人同時追她的戲，也比強|暴強啊！

廖主任是投機，不是腦殘。

林雨桐提出這個，完全是給她改戲找了一個看似合理的借口。

她要是對劇本有意見，早就提了，不會這會子突然想起。

桐桐就說，“人物嘛，肯定是要飽滿……”

李瓊不住的點頭，“對對對！就是飽滿。一定得有那種複雜的多面性……”

編劇‘嗯嗯嗯’的應著，“那就改幾場，尊重李瓊李老師的意見。”說完，就看導演，“您說呢？”

導演朝李瓊和善的笑了笑：“當然尊重演員老師的意見了。”

於是，真給李瓊加戲了！加了李瓊跟繼母的互動，繼母不是個壞人，李瓊會羨慕有知識有文化的繼母的穿衣打扮，會在不經意間對母親有些微詞，會在氣極了的時候對母親脫口而出：若不是你處處不如人家，我爹也不會跟你離婚。

繼母想跟孩子們搞好關係，會給子歸置辦好衣裳。哪怕父親那邊也拮據，哪怕父親跟現任妻子生的孩子也還都小，但還是會給子歸置辦，而子歸也欣然接受了。

在劇中，她的妝造會很漂亮。哪怕是年代劇，她也能成為其中最靚的一道風景。

李瓊很滿意，然後金主據說還追加了一筆投資。

劇組裡的所有人對李瓊都誇呢，大家也都說反派演得好了有多出圈：比如桐姐出演的南俊如。

李瓊也就堅定的這麼想的，每天都拍很多劇照，想用在以後的宣傳上。

編劇站在邊上遠遠的看著還在那裡傻樂的李瓊，心說：你多早晚才能發現，你正在經受一種新型的、掘墳式的霸淩呢？