好不容易把《靚女七嫁》的各位“死鬼老公”人選確定下來, 李思詩這便是繼續忙起了自己手上的工作，至於那些檔期的協調和片酬的談判等細節，就由陸怡婷這個能者多勞的經紀人折騰去了。

為了演好《大城小愛》女二號退場的那一場戲, 她的舞蹈底子是早早就重新撿了起來，並且還抽空在日常時間裡加強訓練強度——如是這般, 方是能不需要舞蹈替身的“幫助”, 用肢體語言去傳遞著那些隱沒在劇情暗線裡的津城舊夢。

在電影劇情線裡，男主角衛邵軍當初之所以會迷戀上女二號方寧, 就是因為他在津城懵懂成長時, 曾經被她的舞姿驚豔了少年的時光。

但記憶裡的驚豔，終歸敵不過後來的風雨同路。

認清楚自己如今真正想要留住的人已經變成了同甘共苦過的女主角呂遙, 衛邵軍主動提出了離婚。

可惜同樣想要攤牌分手的呂遙，偏偏就遇上了虎哥落難逃跑之時, 而虎哥的大方放手，卻又更是讓重情義的呂遙無法放下, 於是就卻是留在了虎哥身邊與他一起逃離港城，徒留沒能等到約定之人前來的衛邵軍再次被“拋棄”。

而當後來逐漸調整好心態的衛邵軍, 在離開港城前往花旗重新開始之前, 特地去探望了一趟為他而來卻又沒有選擇跟他離開的方寧。

此時的方寧, 正在學著自己一個人生活——雖然她失去了曾經那麼深愛的丈夫和曾經關係無比親近的閨蜜, 但他們兩人給她留下的“補償”一般的錢財和工作機會，亦是讓她在這樣儘管來了許久也依然處處陌生的城市之中，重新尋到了昔日的安寧心境。

她前半生所學的舞蹈技藝沒有辜負過她, 能讓她以舞蹈教師的身份, 繼續留在這個讓她失去了很多、但也得到了不少的繁忙城市。

看樣子，現在會平靜地和衛邵軍說“我現在正在學著自己一個人生活，你以後不要再來找來我了”的方寧, 遲早也會有把她的名字書寫進這個城市的記憶的那一天。

而方寧這個體面卻又並非刻板印象式善良“原諒”的退場結局，也正是導演程賀生想從那些像方寧一樣的“無辜受害者”身上能看到的未來。

正是因為曾經那麼愛過，所以才無法原諒。

但也是因為曾經真的深愛過，所以也無法生出憎恨，於是就寧願做一對永不再見的熟悉陌生人，各自有各自的前途人生。

雖然李思詩的角色台詞就終止於那一句“你以後不要再來找我了”，但戲裡的鏡頭倒是仍然還有一場看似是獨角秀一般的練舞戲：衛邵軍茫然地跟著已經成為前妻的方寧往前走去，直到被練舞室的落地玻璃隔絕在外頭。

隔著大片的落地玻璃窗，衛邵軍便是能看到裡面穿著舞蹈服的方寧舒展雙臂，在光影之間揮舞出極致的美麗。

她好像，都很久沒跳過這個仿佛天鵝一般驕傲的舞蹈了。

不知是因為他已經將注意力放在了彆處，還是因為被種種因素束縛住翅膀的她，難以再尋回昔日那種遺世獨立的孤高清傲。

昔日的天鵝被他用愛意留在了地上，可惜他卻沒有懂得好好珍惜，因此重新找回自我的天鵝就再一次在他面前振翅高飛，回到他再也觸及不到的天空。

但他是高興的——因為他能透過這個時隔經年的舞蹈，看到了即使自己不再在旁邊，天鵝也能好好地展翼飛翔，然後再也不用擔心自己這一段並不算美好的插曲，會致使夢中的天鵝折翼成遺憾的泡影。

淩晨在這部電影裡的表演都是十分收斂的，正如他這個從大陸來的年輕人角色底色裡那點質樸一樣，用程賀生這個導演對這個角色和對他本人的形容就是，“他”有著一種並不屬於這個年代的、隻存在於南地大都市的熱絡氣息的疏離；反而像是始終夾裹著北方的風雪溫度。

不同於女主角呂遙一直想要把自己折騰成港城人的急迫樣子，無論來到港城還是去往花旗，他依然都還沒有變改過自己的本色。

因而在拍這場戲的時候，程賀生沒少為了這個問題而叮囑淩晨，讓他儘可能地收斂表情的幅度，多用眼神去傳遞情感，為了讓淩晨緊繃的精神能輕鬆一點，甚至都開玩笑一般地打趣了起來：“看靚女跳舞固然是會讓人容易激動，而且還是阿May這樣的靚女，不過你要記住，眼前這個已經是你要放手的‘前妻’了，所以千萬要淡定……”

也不怪他擔心，實在是淩晨這個男主角在這部電影裡要肩負的責任最重，偏偏人設又是溫吞如水少有大起伏，極其考驗人，哪怕靚仔到淩晨這個模樣兼且演技可圈可點，照樣也是吃力不討好。

這種“收”的演繹，往往要比“放”更具挑戰性，尤其是許多觀眾都喜歡爆發力強、張力拉滿的人設和橋段，然後就將那些負責“收”和“平”的角色演繹誤認為是“木”和“呆”。

淩晨的角色如此，李思詩的角色亦如此。

不同於她在《高台上的美麗》裡涅槃重生的逐光奔跑，從畫面到音樂都是帶著沉寂中爆發的超強感染力，最終成為破繭成蝶結局的鋪墊；《大城小愛》的無聲獨舞乃是由始至終都極其含蓄的心境展現，但卻又在這樣的平鋪直敘裡貫穿前後，圓滿著劇情線的轉折。

因此李思詩拍這場戲，就是從下午光線適合之後的開始，一直拍到了日落昏沉——不是兩人演得不夠好，而是程賀生在一堆的“很好”裡想要挑一個“最好”。

好不容易把這場戲給磨了出來，李思詩緊繃的精神一鬆，四肢那壓抑已久的酸軟感覺便排山倒海一般洶湧襲來。

這下她就形象管理都懶得管了，扶著旁邊的舞蹈把杆緩了一會兒之後，這就是由助理和工作人員一起攙扶著，來到了椅子上一邊坐著休息一邊等待卸妝。

另一邊的淩晨雖然隻是站了一下午，不過他同樣要表演，耗費的心神估計也就比要跳舞的李思詩好點兒，慢慢走過來旁邊祝李思詩成功殺青之後，順口又是問了一句：“接下來你還是去錄音室嗎？”

“是呀，新專輯的歌還沒有錄完，除了主打歌用到電影的素材之外，其它歌的MV也還得另拍……”李思詩掐指算了起來。

雖然工作繁重，但這樣的繁重是很多人都羨慕不來的：整張專輯每首歌都配MV，而且還不是那種隨隨便便拍的重複素材全靠剪輯式作品而是每首歌都實打實地拍，不是“親女兒”都沒有這種待遇。

哪怕是四天王級彆，他們因為每年出的專輯多，很多歌曲MV也都是套對應的影視作品畫面，然後再穿插一點他們本人拍的萬用素材就完事——當然，現在地位逐漸穩固的他們，目前也已經逐漸開始各自探索起了各自的音樂道路，減少產量提高質量，由以量取勝轉變為以質為上。

至於李思詩從一開始走的，就是注重質量的路線，因為莊夢華和陸怡婷都是屬意她把重心放在影視這邊，若不是她音樂天賦夠好而且現在又流行多棲藝人，說不定李思詩就都是得被推著隻往電影明星的路線走。

畢竟現在的港城電影在亞洲地區賣得那是相當不錯，而歌曲雖然也有一定的銷量，但受限於語言因素，就總是難以跨越界限達成破圈現象。

如今那些能跳出港台地區以及神州大陸這個圈子的粵語歌和國語歌，大多都需要影視作品的加持。

正如港產影視原聲音樂響遍大街小巷的寒國，播完八十年代天王天後們的影視金曲之後，九十年代那些曾經在此掀起票房風暴的電影金曲《逐夢人》以及《微藍街燈》。

聽到歌曲播到了《微藍街燈》之後，幾個女學生瞬間就激動了起來：“是Leo的歌！”

“他真的太英俊了，年初時我們的記者過去采訪他，那個白襯衫西裝造型簡直迷死人！”想起之前好不容易錄下來的轉播，這群女生紛紛點頭大笑。

“聽說我們這邊的電視台要引進Leo主演的電視劇呢，這樣我們就能看到更多關於他的作品了了！”有個女生自認是消息靈通之人，立刻就給好友們爆料了一個她昨天在音像店裡聽到的消息，“前面街口的音像店老板已經得到消息了，正在托人幫忙把這部電視劇的錄像帶拿回來……”

“那我們到時一起去租！”其他人紛紛激動了起來。

這個年紀的女生都喜歡湊成一堆看劇，好不容易盼到了《先生早晨》要在電視播出的那天，她們立刻就各自帶著薯片爆米花汽水等零食，來到了消息最靈通的那個女生的家裡。

滿懷期待地等待著再次和靚仔偶像相遇，沒想到一開頭的劇情，就是憔悴師奶和白領麗人閨蜜傾訴丈夫疑似出軌，然後一身社畜打扮的淩晨也面容疲憊地回家……

“Leo這個形象還可以誒，倒是和他搭檔的那個女演員不是很好看……”眾人一邊吃著薯片，一邊討論起來。

她們不知道的是，為了後續的對比效果更強烈，李思詩這個師奶妝容是畫得氣色格外難看，再加上她刻意演出來的憔悴神色，99.9分的美貌也得掉一大半……

於是這群女生一致認定，比起淩晨以前那些有電影畫面光影加持的女搭檔，這個是顏值最不起眼的那一個了。

“難怪遇上婚姻危機了……”一個顏控女生忍不住吐槽起來，“比起這個女搭檔，我還是更喜歡之前《塵世天使》裡面的殷嘉莉，那可是港姐冠軍級的美貌……”

“沒錯沒錯，從外形上來看Leo還是和殷嘉莉更搭……”寒國人大多顏控，有一個人吐槽起來之後，其他顏控之人便也紛紛表示她們不太同意這門親事。

不過，這樣外表“平凡”的女主角，也是讓人比之前更有代入感了，所以顏控們在感歎完淩晨這次的女搭檔顏值下跌嚴重後，也是開始給外表平凡的李思詩找起了優點，“這個女演員的聲音還是挺好聽的，可能是實力派歌手跨行拍戲，就像港城那個商瀚友一樣……”

寒國播的港產影視都是原聲加字幕，所以她們還是能聽到演員的粵語原聲台詞。

“噢——大概就是個‘女才男貌’的故事了……”考慮到女主角的外形條件和聲音條件的差距，顏控女生們不約而同地聯想了起來。

但接下來的劇情，卻是在她們原先預想不到的方向上一路狂奔而去。

女主角的尖叫劃破清晨的寂靜，鏡子裡倒映出來的美麗倩影從朦朧到清晰之時，不止是讓鏡子外的本尊震驚得尖叫出聲，更是讓戲外的女生們震撼到發出了一連串的鬼哭狼嚎——

“天啊！她、她、她好像在發光！”

“不不不我不相信這是人能長出來的美貌！”

“嗚嗚我錯了對不起姐姐你就是我這輩子最喜歡的女明星！請原諒我剛才的不敬……”

“這個姐姐叫什麼名字，從現在開始我就是她最忠實的寒國fans！”