顧為經回到家中，關上臥室門，打開自己在Fiverr網頁上留下的工作郵箱。

他瀏覽了片刻，

就找到了Schostic在推特上所說的那封合作邀請。

“尊敬的藝術家偵探貓女士：

Schostic集團一直以來都致力於和全世界各地優秀的藝術家合作，為插畫界的璀璨新星提供展現自己的機會……很榮幸的邀請您，參與到集團的《小王子》項目之中。

現在，我們正式為您提供一封試稿合同。（具體的相關詳情已經附送在文末的附件之中。）

如您願意接受我們的邀約，請按照要求，將準備好的樣稿最晚於本周日倫敦時間晚五點前，發送至項目助理的郵箱中，逾期視為自動放棄合約。

若有任何不解或者合同上的問題，請您或您的代理經紀人聯係集團的法務谘詢處……

——祝您好運，Schostic集團《小王子》項目組。”

顧為經花了幾分鐘時間，簡單的掃完了郵件的內容。

這是一封來自出版社的試稿邀請。

試稿合同不算是正式的約稿任務，它更多的是雇主在和某位畫師有初步合作意向之後，在簽訂大額訂單前，檢驗畫手能力的一次最終面試。

比如一本新聞周刊可能有五十張左右的插畫，報社就拿出其中的一頁作為首次合作前的試稿。

不是所有插畫家都樂意試稿的。

傳聞，行業內會有些雇主會以試稿的名義，免費騙取畫師的作品。

但是在出版巨頭上，被騙的風險就很小了。

不僅如此，

能拿到Schostic集團的試稿邀請本身，就是一種榮譽。

郵箱裡的約稿要約明顯要比顧為經之前在網絡上接單的那種草台班子式的合作模式要規範正式的多。

就算隻是試稿，出版社依然提供了長達數十頁的合同，以及更加詳儘的任務說明書。

他還沒有經紀人，因此這些文件都需要顧為經親自處理。

顧為經點開郵件下方附帶的幾個文件。

首先是兩封獨立的試稿風格書與繪畫格式書。

風格書約定了雇主對於畫手繪畫風格的要求，畫面是厚塗還是平塗，線稿是否要上色，是扁平風格、還是森係風格等等。

格式書則是規定了底稿的大小，若是電子作畫，則規定原始的電子畫冊所需要的印刷分辨率和像素尺寸。

這兩種文件是插畫行業內正經約稿項目的基礎。

有些麻煩一些的雇主，連電子畫稿景物圖層的排序，畫師使用的筆刷種類都有嚴格的約定。

光是抱著電腦改甲方要求的這些繁瑣格式，就要改好久。

“這……寬容度很大呀。”

顧為經點點頭。

酒井勝子小姐猜想的沒有錯，從這份文件要求上來看，出版社確實把自己當作了一線插畫師。

行業中，

越是高端的項目，雇主往往所給予的藝術家在繁文縟節上的約束就越小。

更多的是給出一個概念上的宏觀要求，而具體的繪畫方式方面則願意給知名畫家更大的自由創作空間。

《小王子》項目組隻要求樣稿必須是彩色的，掃描後的打印清晰度必須在400PPI（像素單位密度）以上，具體的繪畫方式並沒有做嚴格要求。

最後一份文件則是指示書。

指示書是插畫約稿內容的概括，也就是出版社希望你畫的具體內容。

這份PDF的篇幅也不長，隻有簡短的兩句話。

【試稿繪畫內容：以《小王子》第8節——“在小王子的星球上，過去一直長著些簡單的花，這些花隻有一層花瓣，不占地方，也不妨礙任何人。某個早晨她們會在草叢中綻放，一到晚上又都悄悄凋謝了。”為主題創作一幅插畫。】

【要求：色彩夢幻，迷離，溫暖，有足夠的空間感和層次感，符合作者聖艾克絮佩裡的真實感受，有童話氣質，對兒童有足夠的衝擊力。】

“夢幻，迷離，溫暖……”

顧為經凝視著郵箱裡的約稿任務片刻。

“童話類的合同!”他心中驚喜。

童話類的插畫本來就是顧為經得到畫刀畫之後，最希望能接到的任務種類。

畫刀畫對精細細節的雕飾相比畫筆有所不足，但是在表達兒童童話風格的迷離色彩上，則是這種畫法的先天優勢。

就像牛奶遇上了奧利奧，黃油遇上了黃油刀。

畫刀畫的繪畫方法配上《小王子》這樣要求空間感，天生具有奇幻童話氣質的文本，最是天生一對，對症下藥。

說到底，

畫刀畫最初的起源，就來自於畫家對於空間感和唯美色彩的不懈追求。

畫刀畫的畫法氣質和十九世紀唯美主義畫派所追求的脫離塵世，不食人間煙火的飄渺氣息非常相似。

唯美主義畫派所追求的口號，本就是來源於王爾德童話中的信條——現實世界是藝術之敵，一切藝術都從童真中產生。

無獨有偶，

雖說在兩個世紀以前，唯美主義剛剛誕生的年代裡，畫刀畫還並不能算成是一個獨立的繪畫風格。

但那些唯美主義的代表名家，無論是愛德華·瓊斯還是詹姆斯·惠斯勒，都很喜歡大量將油畫刀運用在自己的繪畫過程中。

美國國寶級大畫家惠斯勒更是被認為是油畫刀畫法的創始人之一。

顧為經很喜歡這個合約。

不僅對方的要求完全被自己的傳奇級畫刀畫技法所包含，更何況這份試稿邀請是來自青少年出版巨頭Schostic集團。

這種大型出版集團幾乎是插畫家們最喜歡的合作對象。

普通小出版社回款周期長，銷量分成低，缺乏書籍營銷渠道等等的負面問題在Schostic之前根本不是問題。

不僅待遇優厚，而且每多賣出去一本書，對於插畫師來說，都是一次無聲的廣告。

顧為經真的有些被天上掉餡餅砸中似的驚喜。

他沉思了片刻，卻並沒有立刻草率的開始畫畫，而是在亞馬遜上買了本老版的《小王子》，從頭到尾的快速翻了一遍。

為《小王子》畫插畫這件事，本身對插畫家的要求不算高。

不需要顧為經自己有什麼額外的創意。

因為聖艾克絮佩裡創作這本書的同時，就已經為這本書畫了上百張插畫，甚至達到了每頁都有獨立的插畫的地步。

過去很多經典版本的《小王子》全都是用原作者的自己的塗鴉作為配圖。

Schostic集團也是猶豫再三，才做出了更新這些原作者插畫配圖的決定。

這個決定有些不得已的意味。

首先是聖艾克絮佩裡本身並不是職業畫師，這些插畫水平很一般，有些隻是業餘水平的草稿。

但更重要的原因是，他們拿不到原版小王子的插畫版權。

這是很尷尬的一件事情。

Schostic在北美的主要競爭對手，原《小王子》版權持有公司，湯森斯曼出版集團，成功靠著法律上的複雜騷操作和遊說活動，將小王子的插畫形象在美國單獨注冊為了獨立在文本之外的“卡通人物”。

而在北美，卡通插畫版權保護期為作者死後95年。

更直白的說，

雖然《小王子》的文字進入了公版書領域，但它的原版插畫如今還在競爭對手的手中，他們用不了。

要不然聘請新的插畫師，

要不然就隻能出版白文本。

沒有第三種選擇。

在出版行業，以人們耳熟能詳的經典插畫作為圖書版權的護城河，屬於出版公司的常見操作之一。

除了《小王子》，諸如插畫大師謝潑德為《柳林風聲》所創作的係列插畫等等，都是這樣。

就算不產生競爭關係的亞洲國家的出版公司想要引進它們到國內市場，插畫本身的版權報價也要比文本本身報價高的多。

即便如此，

在試稿要求中，Schostic也要求畫師要以聖艾克絮佩裡本人的插畫基調為藍本。

然而話說回來，

這倒減輕了顧為經創作的負擔，有了聖艾克絮佩裡原本的大致設計，他隻需要在這個藍本上畫好自己的畫就行了。

顧為經仔細的掃過了《小王子》的原版插畫，偶爾放一個鑒定術。

從專業的藝術眼光上來看，這些插畫並無出奇之處，但原作者筆下的插畫永遠是和文章鏈接最緊密的版本。

從頭到尾的瀏覽了一遍，顧為經對畫面的大致構圖有了想法。

他關閉計算機，來到畫架面前，繃好畫布，然後用油畫刀混合了些顏料，輕輕在畫布上拉出了第一條扭曲的弧線。

隻是十幾秒鐘，

畫面上就長出了一朵單層玫瑰色的花瓣，然後是第二朵，第三朵，綠蔭與草從圍繞著花朵蔓延，然後是凹凸不平的土地……

如果有旁觀者正在注視著顧為經此時畫畫的動作，他一定會吃驚的張大了嘴巴。

實在是太快了！

就像什麼魔法，

短短幾分鐘內，一幅有花朵開放的草從大體輪廓已經出現在了畫布之上。

顧為經的動作看不到任何一絲猶疑，行雲流水。

他甚至不需要額外的任何調色，手腕輕柔，油畫刀在調色盤上輕輕的一挑一抹，顏料就像厚奶油似的混和在了一起，然後被他拍打在了畫布之上。

畫刀畫的難點就在於控製，就算是最小號的梨型畫刀，它在塗抹顏料時和畫布本身的接觸面也是正常畫筆的好幾倍。

控製畫刀是一門大學問，講究的不僅是技巧，更是感覺。

畫刀塗抹顏料是不能調整的，

你要手抖或者“下刀”時有所遲疑，顏料就會在不均勻受力擠壓下，呈現出水波一樣的波紋。

講究的就是一個乾淨利索。

要是誰在用油畫刀畫畫時，看上去和老太太過馬路一樣，猶猶豫豫顫顫巍巍不敢下刀，那麼這幅畫最終的效果一定不會太好。

幾乎所有會畫刀技巧的大師，在用油畫刀作畫的時候，速度都很快。

一幅傳統油畫，畫個兩三個星期，甚至一兩個月都是常有的事情。

但是畫刀畫的時間基本上都是用小時甚至是分鐘來計算的。

可顧為經這已經不是一般意義上的快，簡直像是在用魔法憑空變出一幅畫來。

這就是傳奇級技能的魅力，

他對油畫刀的熟悉度甚至已經超過了普通熟能生巧的範疇。

油畫刀就是他手臂的額外延伸，

很多時候顧為經甚至不需要特地的去思考他畫到了哪一步，隻要跟隨著感覺走，心中的想法就會迅速表現在紙面上。

終於，

顧為經停了下來。

他盯著眼前的畫面，玫瑰色的花朵盛開在綠色的草從之上，宛如月球一般凹凸不平的土地像著四周蔓延。

整體上看上去已經是一幅相當成熟的畫刀畫了，帶著一種荒涼夢幻的感覺，明亮而生動。

“不夠。”

顧為經凝神思索，他覺得這幅畫還缺少了些什麼。

缺少了……那種能抓住人眼球的童話氣質。

他盯著畫面片刻，然後深吸一口氣，面無表情的開始用一根直刃的金屬油畫刀用力刮除擠壓畫布上的顏料。

瘋子！

在任何一個懂行的畫家眼中，顧為經的做法都是相當不可理喻的，甚至認為他是在喪心病狂的毀掉這幅作品。

油畫刀將畫布或者畫板上的顏料刮除，除了用來修正畫面，這個行為也確實是一個繪畫技巧。

刮除顏料後會形成一個被擠壓後陷於壓麻畫布紋理中的顏料層，造成一種模糊重影的獨特色彩表現力，可以用來增加繪畫的表面質感。

可是這個方法從來都是用來處理畫筆所塗抹的薄薄的一層顏料的。

而油畫刀作畫法則是非常典型的厚塗法。

顧為經這種大開大闔的作畫方式，畫布上一層層的顏料似是蛋糕胚子上不同口味的奶油一樣覆蓋在一起，足足有幾毫米厚。

這麼一擠壓，上層和下層的顏料彼此淩亂咬合扭曲在一起，畫面很容易就汙濁的不能看了。

顧為經並沒有瘋，他是有意這麼做的。

這就是傳奇級畫法超凡脫俗的控製力給他帶來勇氣。

他有信心能夠用油畫刀作為外力，進一步的擠壓迫使不同層的顏料在他的控製下逐步的混和。

這就和鏈式反應一樣，

可控的顏料擠壓混合能在外力的作用下，能綻放出朦朧迷霧般的融合效果。

而不可控的反應則會像是一枚原子彈，將畫面炸得七零八落。

成功於失敗的區彆，就是油畫刀力度和角度之間幾乎難以察覺的毫厘不同。

顧為經對自己有信心，對傳奇級畫法也有信心。

他一點點的將不同的顏料相互混和，最終在某一刻，整幅畫面都形成了一種又清薄，又透明的感覺。

下層顏料和上層顏料產生巧妙的結合在了一起，形成了混色效果。

光線氤氳，

宛如童話。